"顿口漂相" 是中国话剧表演中的一个重要概念，也是话剧演员和导演经常讨论和研究的主题之一。这个概念涉及到演员在表演中的语言技巧和表演技能，旨在使角色更加真实和引人入胜。
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**顿口** 是指在说话时，特定的词语或情感引发了演员的情感波动，使他们的喉咙似乎被顿住了一样，产生了一种自然的停顿。这种停顿通常反映了角色内心的情感冲突或思考过程，使观众更容易共鸣和理解角色的情感状态。这种停顿不是刻意的，而是自然而然地出现在表演中。
**漂相** 涉及到演员在表演中的动作和表情。漂相是一种通过肢体语言、面部表情和身体动作来表达角色情感和状态的技巧。漂相的目的是让观众更容易理解角色的内心感受，使表演更加生动和引人入胜。漂相可以包括角色的姿势、眼神、微笑、眉毛的动作等等，这些都可以传达角色的情感和性格特点。
顿口漂相的目标是在话剧表演中创造出深刻的角色，使观众能够更好地理解和感受角色的情感、思想和动机。通过巧妙地运用顿口和漂相，演员可以使角色更加真实和立体，同时也能够吸引观众的注意力，使他们更加投入到故事情节中。
总结：
总之，顿口漂相是中国话剧表演中的重要技巧，涉及到演员在表演中的语言和肢体表达，旨在创造出深刻的角色，让观众更容易理解和共鸣。这是话剧演员和导演需要不断研究和提高的技能之一。